Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа_Музыкально – хореографический театр_Миниатюра

Департамент образования Администрации города Екатеринбурга
Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение
Гимназия № 210 "Корифей"

Принята на заседании
Педагогического совета

Утверждаю:
Директор
МАОУ Гимназии №210 «Корифей»

от «28» августа 2023 г.
Протокол № 1

__________________ /А.А. Бабетов/
от «01» сентября 2023 г.

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа
художественной направленности
«Музыкально – хореографический театр «Миниатюра»
Возраст обучающихся: 7-12 лет,
Срок реализации – 3 года

Автор-составитель:
Палочкина Наталья Анатольевна, педагог
дополнительного образования

Екатеринбург, 2023

РАЗДЕЛ № 1. КОМПЛЕКС ОСНОВНЫХ ХАРАКТЕРИСТИК
ПРОГРАММЫ

1.1

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа
«Театр танца «Уральские самоцветы»: через игру к танцу» художественной
направленности

разработана

соответствии

основополагающими

документами:
1.

Федеральный Закон Российской Федерации от 29.12.2012 г. № 273

«Об образовании в Российской Федерации»;
2.

Приказ Минпросвещения России от 09.11.2018 N 196 "Об

утверждении Порядка организации и осуществления образовательной
деятельности по дополнительным общеобразовательным программам»;
3.

СанПиН

2.4.4.3172-14

«Санитарно-эпидемиологические

требования к устройству, содержанию и организации режима работы
образовательных организаций дополнительного образования детей";
4.

Методические рекомендации Министерства образования и науки

Российской

Федерации

по

проектированию

дополнительных

общеразвивающих программ (2015 г.) (на основании письма №09-3442 от
18.11.15 Департамента государственной политики в сфере воспитания детей и
молодежи Министерства образования и науки РФ);
5.

Приказ от 26.06.2019 № 70-Д "Об утверждении методических

рекомендаций

"Правила

персонифицированного

финансирования

дополнительного образования детей в Свердловской области";

В связи с политическими, социальными изменениями современного
общества, таких его важнейших составных частей как наука, культура,
образование

возникли

новые

проблемы

гражданского,

духовно-

нравственного, профессионального самоопределения личности. Одним из
определяющих факторов этого является отчуждение культуры от личности.
Культура перестает оказывать эффективное воздействие на духовное
нравственное

развитие

личности,

а личность перестает

испытывать

потребность в истинной культуре, в овладении её ценностями.
Сохранение

возрождение

национальной

культуры

–

задача

общегосударственная, поэтому, сегодня выдвигаются новые требования к
образованию и воспитанию подрастающего поколения. Происходящие в
обществе кардинальные изменения направлены на непрерывное развитие
личности. В условиях реформирования современной школы и необходимости
реализации

гуманизации

художественное

образования,

образование

особую

эстетическое

роль

приобретает

воспитание

личности.

Значимость эстетического воспитания в развитии личности объясняется тем,
что оно наделено способностью формировать всестороннее отношение
человека

действительности,

эстетическое

освоение

отражение

действительности в процессе художественно-творческой деятельности.
Дополнительное образование в этом контексте призвано сыграть ключевую
роль.
Важнейшей

функцией

дополнительного

образования

является

сохранение, воспроизводство и развитие культуры. Воспитание формирует
образ человека культуры, его родовые культурные качества, в числе которых
приоритетным является художественное творчество. Сегодня обществу
нужны творческие люди, соответствующие изменившимся условиям жизни,
которые

будут

способствовать

его

дальнейшему

развитию

совершенствованию. Поэтому для формирующейся личности особую
важность приобретают: готовность к творческой деятельности; развитие

творческой самостоятельности; социальная адаптация; способность легко
ориентироваться в решении творческих задач; национальное самосознание.
Основным средством воспитания этих качеств личности является
искусство, которое укоренено в культурных традициях и эволюционирует
наряду с развитием технокритической цивилизации. При этом различные виды
искусств в отдельности своими собственными средствами не могут дать
достаточно полную картину мира. Такую картину может дать только синтез
искусств. Объединяя художественные средства различных видов искусств в
единое целое в образовательном процессе, создаётся благоприятная среда,
способствующая активизации творческого потенциала и самореализации
ребёнка.
На основе идеи интеграции таких видов искусства, как танец и театр
разработана дополнительная общеразвивающая программа художественной
направленности «Музыкальный хореографический театр Миниатюра».
Театр танца имеет преимущество по сравнению с возможностями отдельных
видов искусств. Объединив художественные средства разных видов искусств,
театр танца выступает как важный фактор гармоничного развития личности,
превращения человека в субъект саморазвития.
Соподчинение или доминирование одного вида искусства над другим, как
способа их синтезирования в образовательном процессе раскрывает
педагогические возможности:
- танца, который как никакое другое искусство, обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка,
для его гармоничного духовного и физического развития;
- театра, который являясь моделью сочетания индивидуального и
коллективного творчества, помогает ребёнку через игру исследовать
воображаемую

реальность,

выработать

навык

сосуществования

взаимодействия со сверстниками и взрослым.
Определяя концептом программы взаимосвязь, образование – культура –
искусство – личность, мы актуализируем синтез искусств, как педагогическое
средство реализации социально-эстетических (в творчестве, общении,

духовных ценностях, эстетическом идеале, социальной активности) и
художественных потребностей личности. При этом актуальность самой
программы связана с необходимостью преодоления духовного кризиса
российского общества.
Педагогическая целесообразность программы
Благодаря своей интегративности программа создает оптимальную
систему

для

практического

музыкально-эстетического

воспитания,

формирующего нравственные идеалы и духовные потребности ребенка,
развивая его творческий потенциал и решает задачу по непрерывному
образованию детей и подростков через связь со следующими школьными
дисциплинами,

способствуя

созданию

единого

образовательного

пространства:
историей (изучаются эпохи, стиль, разрабатываются на этой основе
варианты костюмов);
краеведением (история Урала , традиций, фольклор);
анатомией и физиологией (строение, работа различных мышц,
внутренних органов);
ОБЖ (охрана и гигиена здоровья, поведение в условиях поездки,
репетиций на сцене и в учебном зале);
музыкой (метроритмическое развитие);
физической культурой (дополнительная двигательная активность,
умелое распределение дыхания и мышечной нагрузки, воспитание
лёгкости и выносливости).
Кроме этого можно отметить следующее:
тщательная

подборка

постановочного

материала

формирует

эстетический вкус, а также учит детей к бережному отношению к
наследию культуры;
совместная работа в ансамбле развивает коммуникативные навыки,
определяет новые межличностные отношения, основанные на доверии,
взаимопомощи и тесном сотрудничестве; способствует развитию такого
качества личности как адаптивность, которое позволяет обучающимся

легче проходить процесс адаптации к новым социальным условиям, а
также приобретению навыков самостоятельности, ответственности за
свою жизнь и жизнь других;
воспитание на традициях коллектива способствует формированию
преемственности;
формы воспитательной работы духовно-нравственной, патриотической,
досуговой направленности способствуют успешной социализации
детей, воспитанию патриотизма, гражданственности, формированию
толерантности;
формы эстетической направленности позволяют детям приобщиться к
образцам высокого искусства актёров, танцоров, музыкантов и т.д.;
занятия хореографией и актёрским мастерством способствуют развитию
образного мышления и фантазии, чувства ритма, умения слышать и
понимать музыку, согласовывать с ней свои движения; дают
гармоничное пластическое развитие; способствуют формированию
культуры здоровья, телосложения, двигательной культуры, тренируют
мышечную

силу

корпуса

ног,

пластику

рук,

грацию

выразительность.
Цель и задачи программы
Цель программы - развитие природных способностей и творческого
потенциала ребенка в процессе обучения искусству хореографии и театра.
Задачи программы:
Обучающие
 формировать индивидуальную манеру движения;
 познакомить с историей театра, видами и жанрами театрального
искусства;
 приобщить детей к истокам культуры и искусства через творческую
деятельность;

 способствовать формированию индивидуального художественного
образа средствами хореографического языка и актёрского мастерства.
Развивающие
 развить музыкальный слух, пластическую культуру;
 развить творческие способности;
 сформировать навык действия в сценическом пространстве;
Воспитательные
 воспитать бережное и уважительное отношение к культурным
ценностям;
 сформировать способность ставить цель и находить пути к её
достижению;
 способствовать становлению социально-активной творческой личности.
Планируемые результаты:
Личностные:
 понимание красоты как ценности;
 стремление к развитию и реализации своего творческого потенциала в
процессе

коллективного

(или

индивидуального)

исполнения

танцевальных образов;
 уважительное отношение к иному мнению;
 принятие ценностей здорового образа жизни;
 доброжелательное
сопереживание

отношение

к окружающим,

и сочувствие.

Метапредметные:
 умение

организовывать

сотрудничество

и совместную

деятельность со сверстниками; работать индивидуально и в группе:
 умение оценить правильность выполнения поставленной задачи,
видеть собственные возможности ее решения;
 стремление находить общее решение и разрешать конфликты на основе
согласования позиций и учета интересов;
 владение основами самоконтроля, самооценки;

 умение организовывать свой рабочий день;
Предметные:
 модуль «Хореография»:


умение ориентироваться на площадке танцевального зала;



владение навыками исполнения движений в различных ракурсах и
рисунках танца;



владение навыками исполнения танцевальных комбинаций;
 модуль «Основы актерского мастерства»:

 знание основных жанров театрального искусства: трагедия, комедия и
драма;
 умение оправдать заданную ситуацию, импровизировать;
 владение навыком использования игровых и тренинговых
упражнений;
 умение координироваться в сценическом пространстве.
СВОДНЫЙ УЧЕБНЫЙ ПЛАН
№

3
4

Название раздела (блока)

Количество часов по годам
обучения
Всего
I
II
III
ступень ступень ступень
17
17
14
48

Музыка и танец.
Музыкально танцевальные
игры
Слушаем и фантазируем
Подготовительные
16
упражнения
Основные исходные
положения
Мышцы, мышечное
ощущение, подвижность
суставов
Построения и перестроения
Постановочная работа
20
Азбука театра. Актерское
19
мастерство Театральные
игры Пантомима

20
19

18
34

58
72

Концертная деятельность
Итоговый
контроль(Аттестация)
Итого
5
6

2
2

6
6

228

Дата начала занятий в объединениях дополнительного образования: 1
сентября 2023 года. Дата окончания учебного года: 26 мая 2024 года.
Продолжительность учебного года: в 1 классе - 33 учебные недели, ,2-11 класс
- 34 учебные недели. Продолжительность учебной недели 5 дней.
Учебный период
1 четверть
2 четверть
3 четверть
4 четверть

Дата
начала
01.09
07.11
09.01
01.04

окончания
27.10
29.12
22.03
26.05

Количество
недель
8 недель
8 недель
11 недель
7 недель
34 недели

Сроки и продолжительность каникул: осенние каникулы с 28.10.2023г. по
06.11.2023г. (10 дней); зимние каникулы с 30.12.2023г. по 08.01.2024г. (10
дней); весенние каникулы с 23.03.2024г. по 31.03.2024г. (9 дней); летние
каникулы с 25.05.2024г. по 31.08.2024г.

1 ГОД ОБУЧЕНИЯ

I ступень «Через игру к танцам»
Модуль «Хореография»
Цель

начальное

музыкально-ритмическое

развитие

детей,

формирование интереса и выявление способностей детей к танцу.
Задачи:
 сформировать необходимые двигательные навыки, дать возможность
почувствовать радость от ощущения своего тела;
 увлечь, заинтересовать его музыкой;
 помочь ребёнку овладеть языком пантомимических и танцевальных
движений;
 развить музыкальные способности детей;

 развить костно-мышечный аппарат, помочь устранить нарушения осанки
и развить физически;
 развить творческую активность детей;
 воспитывать коммуникативные качества, партнерские отношения;
побуждать к энергичному общению.
Модуль «Основы актерского мастерства»
Цель - обучение основам игровой театральной деятельности с учётом
специфики занятий в хореографической студии.
Задачи:
 дать первоначальные знания по теории театра, элементарные понятия
для работы над внешней и внутренней техникой актёра;
 развивать способность познания себя и других людей;
 развивать умение пользоваться пластикой своего тела, как инструментом
для воплощения сценического образа в танце и музыкальных спектаклях.
 формировать

такие

личностно-значимые

качества

как

трудолюбие, целеустремленность, коллективизм, способность работать в
команде.
Планируемые результаты:
Личностные:
 понимание красоты, как ценности;
 стремление к развитию и реализации своего творческого потенциала в
процессе

коллективного

(или

индивидуального)

исполнения

танцевальных образов;
 уважительное отношение к иному мнению;
 принятие ценностей здорового образа жизни;
 доброжелательное отношение к окружающим;
 сопереживание и сочувствие.
Метапредметные:
 умение

организовывать

сотрудничество и совместную

деятельность со сверстниками;
 работать индивидуально и в группе:
 умение оценить правильность выполнения поставленной задачи,
видеть собственные возможности ее решения;
 стремление находить общее решение и разрешать конфликты на основе
согласования позиций и учета интересов;
 владение основами самоконтроля, самооценки;
 умение организовывать свой рабочий день;
Предметные:
 модуль «Хореография»:


умение ориентироваться на площадке танцевального зала;



владение навыками исполнения движений в различных ракурсах и
рисунках танца;



владение навыками исполнения танцевальных комбинаций;
 модуль «Основы актерского мастерства»:

Название раздела
(блока),
темы
Вводное занятие. Азбука
театра.
Музыкально
танцевальные игры

Количество часов
Всего Теория Практика
1

Формы/методы
аттестации/
контроля
групповая/ беседа
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ

Слушаем и фантазируем

Подготовительные
упражнения
Основные исходные
положения
Мышцы, мышечное
ощущение, подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная работа

Музыка и танец

Актерское мастерство

Театральные игры

Пантомима

Концертная деятельность 2

Аттестация

итого

групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ

групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/ беседа
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, участие
в мероприятиях,
фестивалях,
конкурсах
групповая/
наблюдение,
отчетный концерт

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
Тема 1. Вводное занятие. Азбука театра.
Азбука театра. Театральные понятия и термины (по алфавиту от А до Я).
Знакомство

отдельными

фактами

театральной

жизни,

рождение

драматического театра, театр Древней Греции, зарождения театра в России.

Квалификация театра (музыкальный театр; оперный театр; театр юного
зрителя; драматический театр; кукольный театр.
Тема2. Музыкально – танцевальные игры.
Практика. Рассыпуха, Жили гуси у бабуси, В мире животных,
Волшебный остров.
Тема 3. Слушаем и фантазируем.
Практика. Элементарные формы танцевальной импровизации.
Тема 4. Подготовительные упражнения. Основные исходные
положения
Мышцы, мышечное ощущение, подвижность суставов
Построения и перестроения
Теория: Понятие «исходное положение». Основные положения ног:
свободная и 1-я прямая; основные положения рук: вдоль корпуса, на поясе,
округлые. Понятие «полупальцы». Постановка корпуса.
Практика: Упражнения с исходными положениями рук, ног, корпуса
(«Ножки помирились», «Окошечко», «К солнышку», «Принцесса»).
Теория:

Первые анатомические сведения о строении тела. Понятие

«твёрдые» и «мягкие» мышцы, «тяжесть тела», перенос тяжести тела.
Подвижность суставов.
Практика: Упражнения на подвижность различных участков тела.
Упражнения на расслабление и напряжение мышц в различных положениях.
Упражнения по переносу тяжести тела. Упражнения на ощущение и
укрепление мышц ног, спины, живота, рук («Паровозик», «Утюжок»,
«Лягушка», «Велосипед»).
Теория: Понятия: линии, колонки, круг, интервал, равнение в линиях и
колонках. Полный поворот, половина поворота; повороты направо, налево.
Диагональ.
Практика. Упражнения на построение и перестроение (исполняются в
разных характерах: бег, марш, подскоки)
Тема 5. Постановочная работа.
Теория: Музыкальный анализ, разбор сюжета номера.

Практика: Разучивание движений, комбинаций, соединение их в целое.
Работа над выразительностью.
Тема 6. Музыка и танец.
Теория: Знакомство с детьми. Цель и задачи курса. Содержание и форма
занятий. Инструктаж ТБ и ПБ. Дисциплина. Режим занятий.
Практика. Основы музыкально – ритмического рисунка. Музыка и танец.
Музыкальные инструменты.
Тема 7. Актерское мастерство.
Элементы актёрского мастерства. Актерское мастерство как одно из средств
создания художественного образа танцевального номера.
Практика: выполнение этюдов.
Тема 8. Театральные игры.
Практика:
Игры народов мира.
Например, музыкальные французские игры-песни «Сорву я розу», «Мы
сажали капусту» и др.
Например, болгарская игра «Цыплята».
В эту игру играют дети в Южной Европе и даже в Африке, но в Болгарии
она сопровождается вопросами и ответами.
Выбираются курица и петух. Остальные – цыплята. Они стоят строем за
Курицей, Петух роет что-то. Курица вначале говорит: «Куд-кудах», цыплята:
«Пиу», «пиу».
Курица водит цыплят взад и вперед, потом останавливается перед
петухом и говорит: «Что ты делаешь?» — «Амбар строю». — «А зачем тебе
амбар?» — «Кукурузу хранить». — «А зачем тебе кукуруза?» — «Цыплят
кормить». — «А где цыплята?» — «За твоей спиной». — «Да ведь они мои!»
— «Они и твои, они и мои!»
Петух пробует подобраться к цыплятам, обходя курицу справа и слева.
Курица, распростерши руки, защищает цыплят и все время находится в
движении с ними вместе, чтобы не дать петуху похитить цыпленка. Задача
цыплят двигаться в ряд за Курицей, не отходя от неё, каждый на своём месте.

Петух может добраться до цыплят, только обойдя курицу, и может поймать
лишь последнего цыпленка. Когда он схватит цыпленка, повторяются
вопросы-ответы, и игра начинается сначала. Она идет до тех пор, пока
последнего цыпленка не схватит петух. Тогда роли меняются, бывшая курица
становится петухом, а петух курицей. Игра воспитывает подвижность,
умение работать в команде.
Эстонская игра «В речку - на берег» (Йыкке - калдале).
Нужно проложить из верёвки или провести на полу две параллельные
линии. Эти две линии образуют «реку». Расстояние между ними и их длина
зависят от возраста и количества игроков. Все участники становятся

на

«берег» (за линию) или на оба «берега реки». Ведущий быстро приказывает:
«В речку! На берег! В речку!» Играющие должны точно прыгать по приказу
ведущего: на территорию, ограниченную линиями, и обратно. Кто ошибется,
выходит из игры и должен будет после проскакать на одной ноге вдоль
(кругом) «речки». Выигрывает последний, не выбывший из игры. Он может
стать новым ведущим. Ведущий может, подавая команды, выполнять
обманные движения. Например, отдав команду «На берег!», прыгнуть

«реку». Наступивший на черту выбывает из игры. Игра воспитывает
внимание, быстроту реакции и ловкость
Тема 9. Пантомима
Теория: Мимика как средство выражения эмоциональных состояний.
Практика: упражнение «Маска», упражнение «Радуга эмоций». Отработка
умения общаться с партнером в паре, малой группе, массовом номере.
Распределение в пространстве. Упражнения «Стайка», «Круг», «Шахматки».
Законы театра в постановке танцевального номера. Свобода поведения и
манера держаться на публике, перед зрителями.
Тема 10. Концертная деятельность
Практика: Участие в праздничных мероприятиях различного уровня. Участие
в фестивалях и конкурсах.
Тема 11. Аттестация.
Практика: Отчетные концерты

2 год обучения
II ступень «От простого к сложному»
Цель – развитие и совершенствование навыков танцора.
Задачи:
 развить понимание ритмической и эмоционально-действенной связи
музыки и танца, умения воспринимать тему-мелодию, интонации
музыкальной темы;
 развить

двигательный

аппарат,

совершенствовать

моторику,

координацию движений;
 продолжать работу над постановкой корпуса, ног, рук, головы;
 развивать

навыки

общения,

сопереживания,

контактности,

доброжелательности, взаимоуважения;
 развивать память (моторную, музыкальную, слуховую, зрительную,
проприоцептивную, кинестетическую);
 развить умение чувствовать и проживать заданный образ;
 способствовать

формированию

устойчивой

мотивации

познавательной деятельности;
 активизировать воображение и творческую фантазию.
Планируемые результаты
Личностные:
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных
свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения
данного курса, а именно:
-формирование чувства гордости за свою Родину, российский народ и
историю

России,

осознание

своей

этнической

национальной

принадлежности; -формирование уважительного отношения к иному мнению,
истории и культуре других народов;
-формирование мотивов учебной деятельности личностного смысла учения;
овладение навыками сотрудничества со взрослыми и сверстниками;

-формирование этических чувств доброжелательности и эмоциональнонравственной отзывчивости, понимание и сопереживание чувствам других
людей;
-проявление дисциплинированности, внимательности, трудолюбия и упорства
в достижении поставленных целей;
-реализация творческого потенциала, ориентация в культурном многообразии
окружающей действительности в творческой жизни класса школы и др.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности
универсальных

учебных

действий

учащихся,

проявляющихся

познавательной и практической деятельности:
-освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в
процессе восприятия, исполнения, оценки музыкального и танцевального
материала
-формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные
действия в соответствии с поставленной задачей и условием её реализации в
процессе познания содержания танцевально-музыкальных образов;
-продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками
при решении различных творческих задач на уроках хореографии, во
внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности
-освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
-умение осуществлять информационную, познавательную и практическую
деятельность

использованием

различных

средств

информации

-умение воплощать художественные образы посредством пластики,
актерского мастерства, импровизации;
-овладение техникой исполнения танцевальных элементов и комбинаций
различных стилей и умение выполнять их в соответствующем ритме, темпе,
характере;
-развитие основных физиологических качеств (координированность,
грациозность, гибкость), необходимых для выполнения танцевального
материала на высоком уровне;
-анализ и объективная оценка результатов собственного труда, поиск
возможностей и способов их улучшения.

2 год обучения
Учебный план
№
п/п

Название раздела
(блока),
темы
Вводное занятие. Азбука
театра.
Основы национальной
хореографии

Слушаем и фантазируем

Подготовительные
упражнения
Основные исходные
положения
Мышцы, мышечное
ощущение, подвижность
суставов
Построения и
перестроения

1
2

Количество часов
Всего Теория Практика

Формы/методы
аттестации/
контроля
групповая/ беседа
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ

Постановочная работа

Музыка и танец.

Актерское мастерство

Театральные игры

Пантомима

Концертная деятельность 2

Аттестация

итого

отдельными

фактами

театральной

жизни,

рождение

драматического театра, театр Древней Греции, зарождения театра в России.
Квалификация театра (музыкальный театр; оперный театр; театр юного
зрителя; драматический театр; кукольный театр.
Тема2. Основы национальной хореографии.
Практика. Основные элементы народного танца на середине.
Тема 3. Слушаем и фантазируем.
Практика. Элементпрные формы танцевальной импровизации.
Тема 4. Подготовительные упражнения. Основные исходные

положения
Мышцы, мышечное ощущение, подвижность суставов
Построения и перестроения
Теория: Понятие «исходное положение». Основные положения ног:
свободная и 1-я прямая; основные положения рук: вдоль корпуса, на поясе,
округлые. Понятие «полупальцы». Постановка корпуса.
Практика: Упражнения с исходными положениями рук, ног, корпуса
(«Ножки помирились», «Окошечко», «К солнышку», «Принцесса»).
Теория: Первые анатомические сведения о строении тела. Понятие
«твёрдые» и «мягкие» мышцы, «тяжесть тела», перенос тяжести тела.
Подвижность суставов.
Практика: Упражнения на подвижность различных участков тела.
Упражнения на расслабление и напряжение мышц в различных положениях.
Упражнения по переносу тяжести тела. Упражнения на ощущение и
укрепление мышц ног, спины, живота, рук («Паровозик», «Утюжок»,
«Лягушка», «Велосипед»).
Теория: Понятия: линии, колонки, круг, интервал, равнение в линиях и
колонках. Полный поворот, половина поворота; повороты направо, налево.
Диагональ.
Практика. Упражнения на построение и перестроение (исполняются в
разных характерах: бег, марш, подскоки)
Тема 5. Постановочная работа.
Теория: Музыкальный анализ, разбор сюжета номера.
Практика: Разучивание движений, комбинаций, соединение их в целое.
Работа над выразительностью.
Тема 6. Музыка и танец.
Теория: Знакомство с детьми. Цель и задачи курса. Содержание и форма
занятий. Инструктаж ТБ и ПБ. Дисциплина. Режим занятий.
Практика. Основы музыкально – ритмического рисунка. Музыка и танец.
Музыкальные инструменты.

Тема 7. Актерское мастерство.
Элементы актёрского мастерства. Актерское мастерство как одно из средств
создания художественного образа танцевального номера.
Практика: выполнение этюдов.
Тема 8. Театральные игры.
Практика:
Игры народов мира.
Например, музыкальные французские игры-песни «Сорву я розу», «Мы
сажали капусту» и др.
Например, болгарская игра «Цыплята».
В эту игру играют дети в Южной Европе и даже в Африке, но в Болгарии
она сопровождается вопросами и ответами.
Выбираются курица и петух. Остальные – цыплята. Они стоят строем за
Курицей, Петух роет что-то. Курица вначале говорит: «Куд-кудах», цыплята:
«Пиу», «пиу».
Курица водит цыплят взад и вперед, потом останавливается перед
петухом и говорит: «Что ты делаешь?» — «Амбар строю». — «А зачем тебе
амбар?» — «Кукурузу хранить». — «А зачем тебе кукуруза?» — «Цыплят
кормить». — «А где цыплята?» — «За твоей спиной». — «Да ведь они мои!»
— «Они и твои, они и мои!»
Петух пробует подобраться к цыплятам, обходя курицу справа и слева.
Курица, распростерши руки, защищает цыплят и все время находится в
движении с ними вместе, чтобы не дать петуху похитить цыпленка. Задача
цыплят двигаться в ряд за Курицей, не отходя от неё, каждый на своём месте.
Петух может добраться до цыплят, только обойдя курицу, и может поймать
лишь последнего цыпленка. Когда он схватит цыпленка, повторяются
вопросы-ответы, и игра начинается сначала. Она идет до тех пор, пока
последнего цыпленка не схватит петух. Тогда роли меняются, бывшая курица
становится петухом, а петух курицей. Игра воспитывает подвижность,
умение работать в команде.
Эстонская игра «В речку - на берег» (Йыкке - калдале).

Нужно проложить из верёвки или провести на полу две параллельные
линии. Эти две линии образуют «реку». Расстояние между ними и их длина
зависят от возраста и количества игроков. Все участники становятся

на

 развить понимание ритмической и эмоционально-действенной связи
музыки и танца, умения воспринимать тему-мелодию, интонации
музыкальной темы;
 развить

двигательный

аппарат,

совершенствовать

моторику,

координацию движений;
 продолжать работу над постановкой корпуса, ног, рук, головы;
 познакомить с основными элементами классического танца, джаз-танца,
народно-сценического танца и способствовать их освоению;
 развивать

навыки

общения,

сопереживания,

контактности,

формированию

устойчивой

мотивации

России,

осознание

своей

этнической

национальной

принадлежности;
-формирование уважительного отношения к иному мнению, истории и
культуре других народов;
-формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств;
-формирование мотивов учебной деятельности личностного смысла учения;
овладение навыками сотрудничества со взрослыми и сверстниками;

-формирование этических чувств доброжелательности и эмоциональнонравственной отзывчивости, понимание и сопереживание чувствам других
людей;
дисциплинированности,

-проявление

внимательности,

трудолюбия

упорства в достижении поставленных целей; -реализация творческого
потенциала,

ориентация

культурном

многообразии

окружающей

действительности в творческой жизни класса школы и др.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности
универсальных

учебных

действий

учащихся,

проявляющихся

познания

содержания

танцевально-музыкальных

образов;

определять наиболее эффективные способы достижения результата в
исполнительской и творческой деятельности;
-продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками
при решении различных творческих задач на уроках хореографии, во
внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической деятельности
-освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
позитивная самооценка своих творческих возможностей;
-овладение

навыками

смыслового

прочтения

содержания

«текстов»

музыкальных и танцевальных стилей и жанров в соответствии с целями и
задачами деятельности;
-формирование

умения

понимать

причины

успеха/неуспеха

учебной

деятельности и способности конструктивно действовать даже в ситуациях
неуспеха;

-овладение

базовыми

предметными

межпредметными

понятиями,

отражающими существенные связи и отношения между объектами и
процессами;
-умение осуществлять информационную, познавательную и практическую
деятельность

использованием

различных

средств

информации

коммуникации.
Предметные результаты изучения хореографии отражают опыт учащихся в
танцевально-творческой деятельности:
-формирование основ общеэстетической и танцевальной культуры , развитие
художественного вкуса и устойчивого интереса к искусству танца;
-овладение общечеловеческими нормами нравственности и развитие таких
качеств личности, как интеллигентность, адаптивность, креативность,
чувство собственного достоинства;
-умение воплощать художественные образы посредством пластики,
актерского мастерства, импровизации;
-знания основных направлений и стилей хореографии, а так же
соответствующей им базовой лексики
-овладение техникой исполнения танцевальных элементов и комбинаций
различных стилей и умение выполнять их в соответствующем ритме, темпе,
характере;
-развитие основных физиологических качеств (координированность,
грациозность, гибкость), необходимых для выполнения танцевального
материала на высоком уровне;
-анализ и объективная оценка результатов собственного труда, поиск
возможностей и способов их улучшения
3 год обучения
Учебный план
№
п/п
1

Название раздела
Количество часов
Формы/методы
(блока),
аттестации/
Всего Теория Практика
темы
контроля
Вводное занятие.Музыка 4
2
2
групповая/ беседа
и танец.
практический показ

Элементы и движения
танца.

Специальная физическая 6
подготовка

Постановочная работа

Сценическая фантазия
12
как небходимый элемент
творческой деятельности
Актерское мастерство
12

Театральные игры

Концертная
деятельность

Итоговый контроль(
аттестация)

итого

групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/ беседа
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, опрос,
практический показ
групповая/
наблюдение, участие
в мероприятиях,
фестивалях,
конкурсах
групповая/
наблюдение,
отчетный концерт

СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
Тема1. Вводное занятие. Музыка и танец.
Теория: Организационные вопросы. Техника безопасности. Повторение
содержания курса 1 этапа обучения. Цель и задачи курса. Дисциплина. Режим
занятий.
Практика.Основы музыкально – ритмического рисунка. Музыка и танец.
Музыкальные инструменты.
Тема 2. Элементы и движения народно-стилизованного танца.
Манера исполнения. Методика исполнения народно-стилизованного танца,
подготовка к «верёвочке», моталочка. Удар в пол. Ходы, присядки.

Практика: Одинарные, двойные удары в пол. Упражнения на виды ходов
русского танца (переменный, с выносом на каблук). Присядка в сочетании с
другими элементами (боковой шаг с присядкой - проскальзывание на каблук).
Тема 2. Элементы и движения классического танца
Теория: Понятие «экзерсис», классический танец. Исходные положения.
Постановка корпуса, позиции рук, ног. Методика грамотного исполнения
элементов: плие, батман тандю, батман тандю жете, релеве, батман релеве лян
на 45 и 90 градусов. Соте. I пор де бра. Положение «анфас». Экзерсис лицом к
станку.
Практика: Выполнение элементов классического экзерсиса из позиций ног I,
III, V. Координация движений с руками, головой (одной рукой за станок и на
середине). Экзерсис на середине («анфас»). Маленькие прыжки I пор де бра.
Тема 2. Элементы и движения Свободная пластика, Модерн-танец,
Джаз-танец
Практика:
Упражнения на изоляцию отдельных центров тела отдельных групп мышц и
подвижности суставов:
- плечевого пояса (поднимание, опускание, полукруг, вращения, выдвижения
вперед, назад);
- грудной клетки (выдвижение по точкам, полукруг спереди, сзади,
выдвижение и втяжка по диагонали, полный круг над полом «пластинка»);
- тазобедренного сустава (выдвижения по квадрату, по диагонали, полукруг
над полом, круг, полукруг, круг в плоскости тела, восьмерка);
- коленной чашечки (развороты, вращения, удары).
Упражнения на координацию рук, ног, корпуса, головы.
Шаги, переходы с одновременной работой рук, корпуса. Прыжки с
одновременной работой головы.
Разучивание различных рисунков в движениях:
- ровный ритм;

- с паузой;
- смещённый музыкальный акцент.
Комбинации для отдельных групп мышц.
Тема 3. Специальная физическая подготовка
Практика: Специальный комплекс упражнений на развитие и укрепление
мышц. Растяжка.
Важность систематического укрепления мышц. Упражнения, направленные на
укрепление мышц, их растяжку. Выворотность суставов.
Практика: выполнение комплекса упражнений на укрепление мышц, их
растяжку, выворотность суставов.
Тема 4. Постановочная работа
Теория: Музыкальный и актёрский анализ произведения. Разбор сюжета.
Практика: Разучивание комбинаций. Работа в ансамбле. Отработка рисунков
танца. Соединение связок в целое. Работа над выразительностью. Актёрские
этюды детей.
Тема 5. Сценическая фантазия как небходимый элемент творческой
деятельности
Сценическая фантазия и сценическая реальность. Воображение как путь к
созданию образа. Вера в предлагаемые обстоятельства.
Практика.

Упражнения

«Оживление

предмета»,

«Магазин

игрушек»,

«Фигуры», «Композиция». Сочинение сказок. Методы фантазирования:
использование приема «Что было бы, если…». Упражнение «Я – волшебник»
Этюды на придумывание фантастических объектов, животных, людей,
установление их связи с реальным миром. Упражнение «Мои фантазии».
Тема 6. Актерское мастерство
Мимические, музыкально-пластические средства. Интонационно-речевые
средства выразительности. Костюм и грим.

Практика: мимические, пластические этюды на основе танцевального
репертуара, речитация песенного текста, вокализация стихотворений.
Использование элементов костюма и сценического грима в этюдах на примере
танцевального репертуара.
Тема 7. Театральные игры
Теория:

Игры

на

простейшие

физические

действия

заданных

обстоятельствах места и времени на примерах концертных ситуаций
(оправдание предмета, позы, нескольких физических действий). Специфика
актерского воображения. Воображение как внутреннее проигрывание.
Воображение – зародыш образа, воспроизводитель ощущений. Пять видов
представлений

через

воображение.

Мускульные

представления.

Эмоциональные представления. «Я» в предлагаемых обстоятельствах.
Практика: Практические упражнения на примерах исполняемого репертуара.
Познание

окружающего

мира.

Игры

«Зоопарк»,

«Животный

мир»,

«Зернышко-дерево», «Цветок».
Определение сценической задачи каждого фрагмента композиции и
выстраивание непрерывной линии действия. Этюды-импровизации на основе
исполняемого танцевального репертуара.
Тема 8. Концертная деятельность
Практика: Участие в праздничных мероприятиях различного уровня. Участие
в фестивалях и конкурсах.
Тема 9. Итоговый контроль(аттестация)
Практика: Открытое занятие. Практический показ номеров.

РАЗДЕЛ № 2. КОМПЛЕКС ОРГАНИЗАЦИОННОПЕДАГОГИЧЕСКИХ УСЛОВИЙ

2.1. КАЛЕНДАРНЫЙ УЧЕБНЫЙ ГРАФИК
1-й год обучения
№
п/п

Учебные
недели

1. 1неделя

2. 1неделя
3. 2неделя
4. 2неделя

5. 3неделя
6. 3неделя
7. 4неделя
8. 4неделя
9. 5неделя
10. 5неделя
11. 6неделя

Форма занятия

Колво
часов

Формы/
методы контроля

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

Наименование
темы занятия
Вводные занятия
ИТБ и ПБ.
Азбука театра.
История театра.
Музыкально
танцевальные
игры
Актерское
мастерство
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Музыка и танец.

12. 6неделя
13. 7неделя
14. 7неделя
15. 8неделя

16. 8неделя
17. 9неделя

Постановочная
работа
Слушаем и
фантазируем
Театральные
игры
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Постановочная
работа

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения

опрос/наблюдение/показ

Слушаем и
фантазируем

18. 9неделя
19. 10неделя Музыкально

танцевальные
игры

20. 10неделя
21. 11неделя

Пантомима

Постановочная
работа

22. 11неделя
23. 12неделя

Театральные
игры

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

24. 12неделя Подготовительные комбинированное

опрос/наблюдение/показ

25. 13неделя

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения

26. 13неделя
27. 14неделя
28. 14неделя
29. 15неделя

30. 15неделя
31. 16неделя

Пантомима
Слушаем и
фантазируем
Музыкально
танцевальные
игры
Постановочная
работа
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Театральные
игры
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения

32. 16неделя
33. 17неделя
34. 17неделя

Постановочная
работа
Концертная

занятие

деятельность

35. 18неделя
36. 18неделя
37. 19неделя
38. 19неделя

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

Текущая
аттестация
Театральные
игры
Музыкально
танцевальные
игры
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа

39. 20неделя
40. 20неделя
41. 21неделя

42. 21неделя
43. 22неделя
44. 22неделя
45. 23неделя
46. 23неделя

47. 24неделя
48. 24неделя
49. 25неделя
50. 25неделя
51. 26неделя

52. 26неделя
53. 27неделя
54. 27неделя

55. 28неделя
56. 28неделя

Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Музыкально
танцевальные
игры
Актерское
мастерство

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
Пантомима
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Актерское
комбинированное
мастерство
занятие
Пантомима
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

57. 29неделя Подготовительные комбинированное

опрос/наблюдение/показ

58. 29неделя

опрос/наблюдение/показ

59. 30неделя
60. 30неделя
61. 31неделя
62. 31неделя

63. 32неделя
64. 32неделя
65. 33неделя
66. 33неделя
67. 34неделя
68. 34неделя

упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа

занятие

комбинированное
занятие
комбинированное
Пантомима
занятие
Слушаем и
комбинированное
фантазируем
занятие
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Актерское
комбинированное
мастерство
занятие
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,

69. 35неделя
70. 35неделя
71. 36неделя

подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Музыкально
танцевальные
игры
Актерское
мастерство

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

и комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

72. 36неделя

73. 37неделя

74. 37неделя

Постановочная
работа
Концертная
деятельность
Аттестация
Актерское
мастерство

75. 38неделя Музыкально
танцевальные
игры

76. 38неделя Слушаем
фантазируем

итого

2 год обучения.
№
п/п

Учебные
недели

1. 1неделя

2. 1неделя
3. 2неделя

Наименование
темы занятия
Вводные занятия
ИТБ и ПБ.
Азбука театра.
История театра.
Музыкально
танцевальные
игры
Актерское
мастерство

Форма занятия

Колво
часов

Формы/
методы контроля

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

4. 2неделя

5. 3неделя
6. 3неделя
7. 4неделя
8. 4неделя
9. 5неделя
10. 5неделя
11. 6неделя

12. 6неделя
13. 7неделя
14. 7неделя
15. 8неделя

Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Музыка и танец.

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
Слушаем и
комбинированное
фантазируем
занятие
Театральные игры комбинированное
занятие
Пантомима
комбинированное
занятие
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Слушаем и
комбинированное
фантазируем
занятие
Театральные
комбинированное
игры
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и

опрос/наблюдение/показ

16. 8неделя
17. 9неделя

перестроения
Постановочная
работа
Постановочная
работа

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

Слушаем и
фантазируем

18. 9неделя
19. 10неделя Музыкально

танцевальные
игры

20. 10неделя
21. 11неделя

Пантомима

Постановочная
работа

22. 11неделя
23. 12неделя
24. 12неделя

25. 13неделя
26. 13неделя
27. 14неделя

28. 14неделя
29. 15неделя

30. 15неделя
31. 16неделя

игры
Постановочная
работа
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Театральные
игры
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения

32. 16неделя
33. 17неделя
34. 17неделя
35. 18неделя
36. 18неделя
37. 19неделя
38. 19неделя

Постановочная
работа
Концертная
деятельность
Текущая
аттестация
Театральные
игры
Музыкально
танцевальные
игры
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа

39. 20неделя
40. 20неделя
41. 21неделя

42. 21неделя
43. 22неделя
44. 22неделя
45. 23неделя
46. 23неделя

47. 24неделя
48. 24неделя
49. 25неделя
50. 25неделя

комбинированное
занятие
Театральные
комбинированное
игры
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Слушаем и
комбинированное
фантазируем
занятие
Актерское
комбинированное
мастерство
занятие
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Актерское
комбинированное
мастерство
занятие
комбинированное
Пантомима
занятие

опрос/наблюдение/показ

51. 26неделя Подготовительные комбинированное

опрос/наблюдение/показ

52. 26неделя

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

53. 27неделя
54. 27неделя

55. 28неделя
56. 28неделя
57. 29неделя

58. 29неделя
59. 30неделя
60. 30неделя
61. 31неделя

упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Музыкально
танцевальные
игры
Постановочная
работа
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Актерское
мастерство
Пантомима

занятие

62. 31неделя Подготовительные комбинированное

опрос/наблюдение/показ

63. 32неделя

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

64. 32неделя
65. 33неделя
66. 33неделя
67. 34неделя
68. 34неделя

69. 35неделя
70. 35неделя
71. 36неделя
72. 36неделя
73. 37неделя

74. 37неделя

упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Музыкально
танцевальные
игры
Актерское
мастерство
Музыкально
танцевальные
игры
Постановочная
работа
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Музыкально
танцевальные
игры
Актерское
мастерство
Постановочная
работа
Концертная
деятельность
Аттестация
Актерское
мастерство

занятие

75. 38неделя Музыкально

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

и комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

танцевальные
игры

76. 38неделя Слушаем
фантазируем

итого

3 год обучения
№
п/п

Учебные
недели

1. 1неделя

2. 1неделя
3. 2неделя
4. 2неделя

5. 3неделя
6. 3неделя
7. 4неделя
8. 4неделя
9. 5неделя
10. 5неделя
11. 6неделя

Форма занятия

Колво
часов

Формы/
методы контроля

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

12. 6неделя
13. 7неделя
14. 7неделя
15. 8неделя

16. 8неделя
17. 9неделя

Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Слушаем и
фантазируем
Театральные
игры
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Постановочная
работа

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов

опрос/наблюдение/показ

Слушаем и
фантазируем

18. 9неделя
19. 10неделя Музыкально

танцевальные
игры

20. 10неделя
21. 11неделя

Пантомима

Построения и
перестроения
Постановочная
работа

22. 11неделя
23. 12неделя
24. 12неделя

25. 13неделя
26. 13неделя
27. 14неделя
28. 14неделя
29. 15неделя

30. 15неделя
31. 16неделя

комбинированное
занятие
Театральные
комбинированное
игры
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
комбинированное
Пантомима
занятие
Слушаем и
комбинированное
фантазируем
занятие
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Театральные
комбинированное
игры
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,

опрос/наблюдение/показ

подвижность
суставов
Построения и
перестроения

32. 16неделя
33. 17неделя
34. 17неделя
35. 18неделя
36. 18неделя
37. 19неделя
38. 19неделя

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

39. 20неделя
40. 20неделя
41. 21неделя

42. 21неделя

43. 22неделя
44. 22неделя
45. 23неделя
46. 23неделя

47. 24неделя
48. 24неделя
49. 25неделя
50. 25неделя
51. 26неделя

52. 26неделя
53. 27неделя
54. 27неделя

Актерское
мастерство
Музыкально
танцевальные
игры
Постановочная
работа
Подготовительные
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
работа
Музыкально
танцевальные
игры
Актерское
мастерство

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие

опрос/наблюдение/показ

55. 28неделя
56. 28неделя
57. 29неделя

58. 29неделя
59. 30неделя
60. 30неделя
61. 31неделя
62. 31неделя

63. 32неделя
64. 32неделя
65. 33неделя
66. 33неделя
67. 34неделя

подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Актерское
мастерство
Пантомима

комбинированное
занятие
комбинированное
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
комбинированное
Пантомима
занятие
Слушаем и
комбинированное
фантазируем
занятие
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Подготовительные комбинированное
упражнения
занятие
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения
Постановочная
комбинированное
работа
занятие
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Актерское
комбинированное
мастерство
занятие
Музыкально
комбинированное
танцевальные
занятие
игры
Постановочная
комбинированное
работа
занятие

опрос/наблюдение/показ

68. 34неделя Подготовительные комбинированное
упражнения
Основные
исходные
положения
Мышцы,
мышечное
ощущение,
подвижность
суставов
Построения и
перестроения

занятие

итого

опрос/наблюдение/показ

2.2. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ
Программа рассчитана на детей 7-12 лет.
Срок реализации программы – 3 года.
Уровень освоения программы – базовый. Программа предполагает
минимальную сложность предлагаемого для освоения материала.
Наполняемость группы – от 10 до 15 человек.
Режим работы в соответствии с требованиями СанПиН 2.4.4.3172-14
("Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и
организации режима работы образовательных организаций дополнительного
образования детей») на всех этапах обучения следующий:
Продолжительность одного занятия – 1 час (30 минут – для 1-го года
обучения, далее – 45 минут).
 «Хореография» - знакомство с историей развития и современного
состояния хореографического искусства, его терминологией, танцевальными
жанрами и стилями, овладение двигательными навыками, танцевальными
движениями, комбинациями и композициями;
 «Развитие актерских способностей» - овладение первоначальными
знаниями по теории театра, элементарными понятиями для работы над
внешней и внутренней техникой актера, развитие мимико-пластической
выразительности для работы с танцевальным репертуаром.
 Ступень I (подготовительная) «Через игру к танцу»

Возраст обучающихся – 7-8 лет.
Продолжительность обучения – 1 год.
Продолжительность одного занятия – 1 час (45 минут).
1-й год обучения
Количество часов в неделю – 2:
 модуль «Хореография» - 1;
– модуль «Развитие актерских способностей» -1 .
Общий объем часов в год – 76.


Ступень II (ознакомительная) «От простого к сложному»

Возраст обучающихся – 9-10 лет.
Продолжительность обучения – 1 год.
Продолжительность одного занятия – 1 час.
3-й и 4-й годы обучения
Количество часов в неделю – 2:
 модуль «Хореография» - 1;
– модуль «Развитие актерских способностей» -1 .
Общий объем часов в год – 76.


Ступень III (углубленная) «Успех - это мы»

Возраст обучающихся – 11-12 лет.
Продолжительность обучения – 1 год.
Продолжительность одного занятия – 1 час.
Количество часов в неделю – 2:
 модуль «Хореография» - 1;
– модуль «Развитие актерских способностей» - 1
Общий объем часов в год – 76.

2.3. ФОРМЫ АТТЕСТАЦИИ
Формы и методы контроля
Текущий контроль на занятиях осуществляется, в основном, методом
наблюдения и практического показа. При проверке усвоения теоретических
знаний используются опрос (в форме беседы), квест-игра, викторина.
Итоговый контроль обучающихся осуществляется при проведении
аттестации через отчетные концерты, открытые занятия, выступлениях на
фестивалях различных уровней. Сроки проведения аттестации (предпоследняя
учебная неделя 1-го полугодия и предпоследняя учебная неделя 2-го
полугодия) устанавливаются администрацией образовательного учреждения и
фиксируются в его общем учебном плане.

Основной формой представления результата являются итоговые
открытые занятия для родителей в течение всего периода обучения.
Обучающиеся демонстрируют приобретенные ими знания и навыки, исполняя
учебные упражнения, танцевальные композиции. Такие выступления
знакомят аудиторию с учебным процессом. Каждый присутствующий
наглядно убеждается в том, сколько внимания, старания, затраты физической
энергии нужно детям для овладения искусством танца и какими
основательными знаниями должен обладать педагог для успешной работы с
детьми. К концу обучения выпускники владеют музыкально-двигательными
навыками, у них развита пластичность и гибкость, каждый ребенок способен
индивидуально откликаться на музыку, импровизировать, чувствовать себя
исполнителем небольшого произведения искусства.

2.4. ОЦЕНОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ
Оценочные

материалы

необходимы

для

установления

соответствующего уровня усвоения программного материала по итогам
текущего контроля образовательной деятельности обучающихся и уровня
освоения дополнительной общеразвивающей программы «Театр танца
«Уральские самоцветы» по итогам аттестации.
В соответствии с целью и задачами программы, используются
следующие формы определения результативности освоения программы:
опрос (в форме беседы), квест-игра, викторина. отчетные концерты, открытые
занятия, выступлениях на фестивалях различных уровней.

Программа предполагает проведение мониторинга развития личности
обучающегося, который отслеживает динамику развития личности по
следующим параметрам и критериям:


мотивация (выраженность интереса к занятиям;

самооценка

деятельности

на

занятиях;

ориентация

на

общепринятые моральные нормы и их выполнение в поведении);


познавательная

сфера

(уровень

развития

познавательной активности, самостоятельности);


регулятивная сфера (произвольность деятельности;

уровень развития контроля);


коммуникативная

сфера

(способность

сотрудничеству).

2.5. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
Общая характеристика педагогического процесса
7-12 лет — это возраст, когда формируется чувство инициативы,
желание

сделать

что-то.

На

данном

этапе

закладывается

чувство

справедливости, понимание как соответствовать установленным правилам.
Решающее значение при этом имеет групповая игра, общение со
сверстниками, позволяющее ребёнку примерять разные роли, развивать
фантазию и т.д. Игровая ситуация позволяет ему сосредоточить внимание на
особенностях социального общения с партнёрами по игре, развить умение
вставать на позиции другого человека, способность к контролю и

самоконтролю, оценке и самооценке. Принимая во внимание психологические
особенности данной возрастной группы, в методику проведения занятий этого
этапа педагог активно вводит разговорно-игровой метод, позволяющий
ребёнку естественно проникнуть в художественный замысел и помогающий
скоординировать движения своего тела с движением музыки. Разговорная
речь, будучи очень тесно связанной с движением (жестом) и музыкальной
интонацией, оказывается тем самым мостиком, который накрепко связывает
движение и музыку, двигательный и музыкальный смысл; так же во время
занятий необходимо создание образных ситуаций.
Организационной формой обучения является групповое занятие. В
проведении занятий используются формы коллективной и индивидуальной
работы. Некоторые задания требуют объединения детей в подгруппы.
При

реализации

программы

используются

следующие

формы

организации процесса обучения:
беседа;
комбинированное занятие (включает в себя объяснение
нового материала, демонстрацию, отработку практических навыков);
тренировочное занятие;
постановочное занятие;
репетиционное занятие.
Занятия строятся таким образом, что на каждом этапе и году обучения
повторяется весь материал предыдущего года обучения, но ускоряется темп
исполнения движений и комбинаций, усложняется их ритмический рисунок,
постепенно вводятся новые элементы.
2.6. МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКИЕ УСЛОВИЯ
1. Обеспечивается образовательной организацией:
Помещение для обучения: оборудованный просторный зал с зеркалами,
станками, сценическая площадка; помещение для хранения сценических
костюмов.

№
1.
2.
3.
4.

Оборудование
фортепиано
Магнитафон или музыкальный центр
Мультимедийное оборудование
Ковровое покрытие

Количество /шт.
1
1
1

.
Форма для занятий:
девочки — купальники гимнастические, лосины, танцевальная обувь балетки или
джазовки,(чешки);
мальчики — майки, шорты, танцевальная обувь.

Обеспечение методическими видами продукции

1.
2.

1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.

Учебные пособия
Основы хореографии: учеб.пособие для студ.вузов/ Барышникова Т. –
М.: Просвещение, 2011
Мастерство хореографа в современном танце:учеб.пособие / Никитин.
В.Ю.М.:ГИТИС 2014
Методическая продукция
Репертуарные списки
Видеотека
Фонотека
Глоссарий понятий (терминология проученных движений)
Сценарии отчетных концертов
Видеозаписи семинаров по современному, классическому и
народному 18 танцам
Электронные презентации по теме «Русский народный танец»,
«Танцы народов мира», «Современный танец», «Классический танец»

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

Баева И.А. Психология в понятиях, образах, переживаниях. - М.: Центр
гуманитарного образования, 1996. – 245 с.

Базаров Н.П., Мей К.П. Азбука классического танца. Первые три года обучения
учебное пособие - СПб: Лань, 2008. – 239 с.

Балет: Энциклопедия. – М: Советская энциклопедия, 1981. – 623 с.

Беседы К. С. Станиславского.- М.: Советская Россия, 1990. – 78 с.

Бриске И.Э. Ритмика и танец. — Челябинск, 1993. – 128 с.

Бурменский Г.В., Слуцкий В.М., Одаренные дети. — М.: Прогресс, 1991. – 376 с.

Ваганова А.Я. Основы классического танца. Ленинград: Искусство, 1980. – 189 с.

Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М.: Союз, 1997.

– 96 с.
9.

Выготский Л.С. Психология искусства. – М.: Педагогика, 1987. – 344 с.

10. Гваттерини М. Учимся танцевать. Азбука балета. – М.: БММ, 2001. – 239 с.
11. Голейзовский К. Образы русской народной хореографии. — М.: Искусство,
1964. – 368 с.
12. Гусев Г. П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и
комбинации на середине зала.- М.: Владос, 2004. – 256 с.
13. Елькина М., Ялымова Э. Путешествие в мир театра.- М.: ОЛМА-ПРЕСС Гранд, 2002. –
224 с.
14. Захаров Р. Сочинение танца. Страницы педагогического опыта. – М.: Искусство,
1989. – 238 с.
15. Зеньковский В.В. Психология детства. — М.: Академия, 1996. – 346 с.
16. Климов А.А. Основы русского народного танца. — М.: Искусство, 1981. – 270 с.
17. Князева О. Танцы Урала. — Свердловск: Сверд. кн. изд-во, 1962. – 167 с.
18. Костровицкая В., Писарев А. Школа классического танца. – М.: Искусство, 1986.- 262
с.
19. Кулагина И.Ю., Колюцкий В.Н. Возрастная психология: Развитие человека от
рождения до поздней зрелости: учебное пособие для вузов. – М.: Юрайт, 2011. – 464 с.
20. Медведь Э.И. Эстетическое воспитание школьников в системе дополнительного
образования. — М.: Академия, 2002. – 416 с.
21. Нарская Т.Б. Воспитание творческой личности средствами хореографии. – Челябинск,
1993. – 23 с.
22. Станиславский К. С. Собрание сочинений. – М.: Искусство, 1955.
23. Сластенин В.А., Исаев И.Ф., Шиянов Е.Н. Педагогика. – М.: Академия, 2003. – 576 с.
24. Ткаченко Т. Народный танец – М.: Искусство, 1973. – 680 с.

АННОТАЦИЯ
Дополнительная общеразвивающая программа художественной направленности
«Музыкально – хореографический театр «Миниатюра»
адресована обучающимся 7-12 лет и рассчитана на 3 года обучения. Цель программы
- развитие природных способностей и творческого потенциала ребенка в процессе обучения
искусству хореографии и театра. Программа предполагает последовательное прохождение
трех ступеней обучения в возрастных группах:



Ступень I (подготовительная) «Через игру к танцу», возраст детей – 7-8 лет;

продолжительность обучения – 1 год.


Ступень II (ознакомительная) «От простого к сложному»; возраст детей –

9-10 лет; продолжительность обучения – 1 год .


Ступень III (углубленная) «Успех - это мы»; возраст обучающихся – 11-12 лет.

Продолжительность обучения – 1 год.
Содержание всего курса обучения включает в себя освоение двух взаимосвязанных
модулей: «Хореография» (знакомство с историей развития и современного состояния
хореографического искусства, его терминологией, танцевальными жанрами и стилями,
овладение двигательными навыками,

танцевальными движениями, комбинациями и

композициями) и «Развитие актерских способностей» (овладение первоначальными
знаниями по теории театра, элементарными понятиями для работы над внешней и
внутренней техникой актера, развитие мимико-пластической выразительности для работы
с танцевальным репертуаром).